on the way

1.容量
2.IIS
3.cpu
4.带宽
5.内存
6.流量（*）

详细阐述:

1.容量，顾名思义，空间所在服务器上对应的磁盘容量分配值，属于上限。让你买一定容量的空间而存放文件只用了一部分配额的时候，容量属于硬盘的剩余部分，前些年硬盘价格高的时候主机商存在虚化容量的情况，而这些年硬盘越来越便宜，因此容量方面存在虚头的可能性甚至必要性均不存在了，因此当前形势下，容量方面可以考虑的很直观。俺们可以这么理解，一块320G的硬盘大概是400块钱，那么也就是说1G才不到1块钱，由此的差价大家可以联想到了用容量来判断空间的价值是非常不负责的。但是现在客户就认这个！

无论是面对风光摄影，还是人物小品，要想拍摄出一张照片，首先要明确好焦点，焦点的选择，无论是对于图片表面的清晰明了，还是对于内容的真切表达，都是至关重要的。因为焦点不仅仅是图片中最实的区域，往往也是图片的重点所在。所以，我们在进行拍摄时，一般首先考虑应当将焦点选择在哪里？

1/ 植物拍摄：选择花为焦点拍摄。
花，为疑是植珠上最吸引我们，最美丽的部分，因此不难理解，花是植物摄影中最常见的焦点选择。但当我们面对花团锦簇的一丛时，应当选择哪一夺花来作为焦点呢？
首先我们要考虑最有特点的一朵，比如最美丽的，或是一朵颜色区别于其他花的：而后，我们可以通过观察，选择一朵比别的花稍高一点的，或者是比较接近于镜头的花。通过这些方法，我们可以突出地表现这一朵花，让它成为画面的趣味中心。

一般的135单反相机的快门都有两个快门帘幕，前帘幕（也称为第一快门帘幕）和前帘幕（也称为第二快门帘幕）。每次按下快门的基本工作程序为∶按下快门--> 前帘开放--> 感光元件（或胶片）感光--> 后帘关闭。　　目前，普通数码单反相机的快门速度为30～1/4000秒，如尼康D80、佳能400D等，准专业以上级相机可以最高达到/8000秒，如尼康D200、佳能5D等，美能达专业胶片相机α-9甚至达到了1/12000秒。
　　后帘同步和后帘同步的区别和特点：
　　为了说明后帘同步的含义，首先需要说明一下前帘同步、后帘同步的区别。
　　前帘同步：在按下快门、前帘幕开放之后的那一瞬间，闪光灯发光。
　　后帘同步：在后帘幕关闭之前的一瞬间，闪光灯发光。
　　前帘同步，是最基本的闪光方式。由于闪光灯进行一次闪光的时间很短，而高速快门又是靠快门叶片之间的夹缝扫过感光元件（或胶片）完成曝光的，所以才有“最高闪光同步速度”的概念，比如本来闪光同步时间1/250秒，而我们用1/500秒的快门进行闪光摄影，快门夹缝未能全部扫过底片时，闪光就结束了，造成了画面照度不均。

光圈是相机镜头中的可以改变中间孔的大小的机械装置，快门是控制曝光时间长短的装置（机械或电子），二者结合，共同控制曝光量。

举例来说，光线好比水流，镜头相当于一个可以控制水流方向和流量有水闸的的洞。光圈是洞的大小，快门是开闸的时间。

开闸时间一定时，洞越小，流入的水量就越少，反之就越多。当快门速度一定时，光圈合适（例如 f5.6)，曝光正常，光圈太大(例如 f2.8)，曝光过度，照片（冲洗后的正片，不是底片）就白花花一片，没有层次，甚至白纸一张；光圈太小(例如f11)，曝光不足，照片黑糊糊的，损失低光部位层次甚至没有影像。

洞的大小一定时，开闸时间越长，流入的水量就越多，反之就越少。故当光圈一定时，快门速度合适(例如 1/250 秒)，曝光正常，快门越满(例如 1/60 秒)，曝光时间越长，曝光过度，快门速度越快(例如 1/1000 秒)，曝光不足。

最近有位朋友问什么叫“白平衡”，他还听说用DC拍东西时需要校正白平衡，因为在不同的环境中色温是不一样的。他想知道白平衡和色温之间有什么关系。

不知道大家注意过没有？在白炽灯下拍出的图像色彩会明显偏红。之所以在人眼中灯光和日光下的色彩都正常，就是因为大脑会对其进行修正。大多数专业玩家都希望，用DC拍摄出的图像色彩和人眼所看到的色彩尽可能一样。不过，由于CCD等传感器本身没有这种功能，因此就必须对它输出的信号进行一番修正，这种修正就叫做白平衡。

那么色温又是什么呢？其实在摄影领域，光源大多是根据它们的色温来定义。色温的单位是开尔文，在不同温度下呈现出的色彩就是色温。当一个黑色物体受热后便开始发光，它会先变成暗红色，随着温度的继续升高会变成黄色，然后变成白色，最后就会变成蓝色（大家可以观察一下灯泡中的灯丝，不过由于受到温度的限制，大家一般不会看到它变成蓝色）。总之，这种现象在日常生活中是非常普遍的。

以尼康D系列单镜头反射型专业数码相机为例：它的CCD传感器尺寸一般为15.6x23.7mm大小，它比胶片的24x36mm要小，但使用的却是胶片相机上的镜头，因此实际成像在CCD传感器上的视角要小很多，根据镜头口径和CCD面积的计算，镜头焦距需要乘上1.5倍，这样就相当于胶片相机镜头成像的实际焦距。镜头焦距乘以一个相应的倍率是单反数码相机才有的特性，一般小镜头的消费级数码相机不存在视角差的问题！

数码DF型相机镜头与成像视角常识：
因为DF型数码相机的CCD尺寸小，它成像的视角也就小，这就意味着在标准135胶片画面中剪裁了中间一部分画面，相当于将画面放大了很多，而镜头能够在胶片规格的原大24x36mm面积上成像的影象被CCD的15.6x23.7mm面积所限制，它的成像就自然是15.6x23.7mm了，而大出的那部分影象被空照射在CCD面积以外，由于这个视角面积的限制，使DF型数码相机使用胶片相机的200mm焦距的镜头时，就相当于使用了300mm焦距镜头一样效果。综上所述，由于成像正好位于135胶片24x36mm面积画面的中间部位，因此数码DF型相机的成像是取了35毫米规格镜头畸变最小的中间部分，其镜头自然在数码相机上的几何失真及象差畸变要比胶片机器小得多！同理，如果用特制的镜头接圈将120规格的中画幅相机的镜头接在135规格的相机上，得到的影象视角也小，而且影象的畸变也肯定小，从某种意义上说，这叫大马拉小车，再好不过的事情了。

使用数码相机拍照时，很多摄影爱好者不知道采用什么存储方式最合适。常常听到有人说RAW是“专业格式”，如何如何的好，而JPEG格式如何如何的业余，有这样那样的不足，似乎要拍出好照片就非得RAW不可。最近又有某摄影家撰文，说大家对RAW是盲目崇拜，“原汁原味”的摄影就应该用JPEG云云，更让大家莫衷一是，那么到底改用RAW还是JPEG呢?首先我们要了解到底什么是RAW和JPEG。

本篇将给大家介绍以下一些概念：
RAW是一种什么样的文件格式？
RAW文件的优势在哪里？
RAW文件的劣势有哪些？
为什么说JPEG格式是一种“有损”的压缩格式？
到底该用RAW还是JPEG？

摄影是光线造型艺术，研究光线的方向和光位对摄影的作用和效果很有必要，因此在此简单谈谈光线方向光位对摄影造型效果的影响。光的性质根据形态和入射方向、色彩、光波长短等有很多分类。在这里主要根据光线方向进行介绍。光线方向，主要是相对摄影镜头而言也可以说是根据观察者视角而言。指光源位置与拍摄方向之间所形成的光线照射角度。光源位置和拍摄方向两者之一有所改变都可以认为是光线方向的改变。光线方向在立体空间的变化是十分丰富的。光线的方向是景物造型的主要条件。

光位是构成被拍摄对象一定造型效果的光线角度(包括水平角和垂直角)。光位是在确定的拍摄方向条件下，围绕着被拍摄对象作不同位置的照明变化的，在摄影的光线处理中，按水平方向分为顺光、顺侧光(斜侧光)、侧光、侧逆光、逆光、顶逆光、脚光(前脚光、后脚光)任何光位的确定都取决于视点(拍摄位置)，视点的变化就意味着光位的变化，意味着拍摄对象受光面积、方向等光线效果的变化。在自然光条件下，太阳作为主要光源。太阳的高度及其与拍摄方向所形成的角度的变化决定光位。人工照明，光位可以根据造型需要进行调整。光位细微的变化都会对摄影造型效果产生细腻的变化。

相机镜头是用白光来形成影像的，而白光则是由各种不同波长的可见光组合而成。虽然同是电磁波，不过不同波长(颜色)的可见光在穿过玻璃时会有不同的速度，因此亦有所谓不同的折射率。利用这个原理，我们只要利用菱镜便可将白光分解成不同颜色(波长)的光线。
相机镜头由玻璃构成，利用折射原理将可见光聚焦而成为影像。光线穿过镜头后，有机会出现类似菱镜的效果，不同波长的光线不能在同一焦点上聚焦，在影像上形成色散，即是所谓的紫边现像。大家可以透过下图了解镜头的色差如何在影像中央及边缘形成色散现像

首先，我们在拍摄每张照片之前，重点应考虑是采用横拍（横向构图）或竖拍（垂直构图）方式。

　　横向构图相信是采用率最高的构图方式，因为几乎所有相机的基本把持姿势都是方便横向拍摄的。仔细想来，其实人双眼看到的影像也应该是横向的，所以横向构图的照片看起来特别自然。

　　另一方面，电影胶片永远只有横向构图，因此用横向构图拍摄的照片，也可用来表现电影感。整体说来，横向构图的照片一般都能表现出安静、平衡、松弛的感觉，是较为安全的构图方式。